Helvetica

上排Franklin Gothic Condensed字体 / 下排Helvetica字体

艺术仍然是关于将一个人的观察传达给另一个人，意图实现状态上的改变。
– Lawrence Weiner 劳伦斯·韦纳

劳伦斯·韦纳曾表示：在Dan Flavin和Carl Andre的作品里，条形的灯光被视为绘画，一堆砖被视为雕塑，那么在概念中，语言也可以被视为一种媒介。

在韦纳的作品中，你很少可以看到名词的出现，这是韦纳“个人政治”的决定。韦纳认为，当只思考名词时，是无法与别人交流的，并且，一旦采用文本形式，观众就会产生对命名对象的感知，并构建自己的隐喻，所以韦纳的作品往往是找到一些放置这些词的方法。这样，将文本转化成材料的过程中便保持了绝对的中立，艺术家的观点被移除，允许观众在没有任何先入为主的经验下构建自己与作品的关系。

这种中立性的追求也影响了他对字体的选择。当他刚开始建立自己的框架时，他选择尽少带有文化包袱的字体，从而使信息更加清晰。他选择了Franklin Gothic Condensed和地方字体模板。韦纳指出他不愿对排版进行后合理化，他唯一避免的便是使用Helvetica字体，这是一种与过时的现代主义和中产阶级文化紧密相连的字体。韦纳也绘制了自己的字体-Margaret Seaworthy Gothic，他还经常根据创作需要调整字体。对于户外项目，字体需要被切割印刷并非直接应用于墙壁。在’art ranspennine 98’展览中，出于个人审美原因他改变了’W’和’M’。字体的改编或创建也使他能够脱离字体的关联。韦纳也吸收了其他的经验，如El Lissitzsky和agit-prop，最后还有Piet Zwart。

但是另一面，当韦纳的字体出现在白墙或者一个特定场所时，他的风格立马会被识别，这显然成为一种风格耻辱。他意识到，即使是处于反对意识形态的背景下，风格也会随之而来。他表示“并不是说Franklin字体代表我，而是我喜欢被它代表，韦纳的这些艺术策略使得它的作品可以在不同的身体和智力上自适应，他的作品从来没有任何多余或点缀，但是观看者总会过分解读出更多意味“我的艺术百分之八十可以被解读为自画像或工业社会谴责”。然而，它们只是 – 在一片具体的诗歌中，它们自我传播，每一个都是一个独立而有形的信息。

* Helvetica是一种广泛使用于拉丁字母的无衬线字体，是瑞士设计师马克斯·米丁格和爱德华·霍夫曼于1957年设计的，按照现代主义的观点，字体应该“像一个透明的容器一样”，使得读者在阅读的时候专注于文字所表达的内容，而不会关注文字本身所使用的字体。由于这种特点的存在，使得Helvetica适合用于表达各种各样的信息，Helvetica被大量使用在标志、电视、新闻标题以及无数的商标，Helvetica也是iOS 7与iOS 8系统的预设字体，Helvetica在政府部门和公共机构中也获得广泛使用。

* Lazar Lissitzky是一个俄罗斯前卫画家，也是设计师，摄影师（包括工作黑影照片），印刷商和建筑师。

* Agitprop是政治宣传，特别是苏联使用的共产主义宣传，通过文学，戏剧，小册子，电影和其他具有明确政治信息的艺术形式等大众媒体传播给大众。 该术语起源于苏联俄罗斯，是煽动和宣传部的缩写，该部门是苏联共产党中央和地区委员会的一部分。该部门后来更名为思想系。

* 1972年以来为劳伦斯·韦纳为äda’web[ adaweb.walkerart.org ] 设计了一个网站，并与各种合作者合作（尤其是Ned Sublette和Persuasions）

* The Work Must be Read by Russell Holmes, Eye 29, Vol. 8, Autumn 1998.