Michele Rizzo
HIGHER xtn.
表演/舞蹈
2018

2015年编舞艺术家Michele Rizzo发起了一项运动研究项目-[Higher.xtn]。Michele Rizzo与弗拉斯卡蒂剧院和阿姆斯特丹ICK合作制作了第一个版本的[Higher.xtn]。最初的版本是按照经典的黑匣子剧院模式创作的：身穿统一服装的三个舞蹈者配合灯光秀与音乐的表演。后来，这个项目开展了一系列大型公共研讨会。这些研讨会反过来帮助Michele Rizzo统一了编舞队的狂喜技巧。例如：将舞者进行配对的练习，让他们长时间即兴练习同时盯着伴侣的眼睛。这是为了帮助舞者在伴侣中的面孔中失去身体的自我意识，只有到那时，才会开始把这些简短而准确的动作引入进持续的段落中。

在[Higher.xtn]中Michele Rizzo反思Kristeva的观察，即舞蹈的历史与宗教仪式密切相关，并被多元文化视为实现超越的一种方式。艺术家应注意这样一个事实，即俱乐部经常将俱乐部称为会所，并将其视为一个安全的避风港，他们可以充分表达自己，而不必担心审视。Michele Rizzo对夜总会音乐技术的宣泄和变革力量特别感兴趣，其重复的节奏可以通过诱导恍惚状态将舞者的身体和自我意识分离开来。每个舞者都是对象和主体，同时看到和被别人看到。Michele Rizzo相信这可以让他们体验自己的“可塑造雕塑”身份。

后来这个项目被搬到[自由移动]的展览中，这个项目在一个月的每周中进行两次表演。表演者数量增加，虽然他们身着不同的服装：运动衣、廉价的二手服装、休闲服。但是踩着相同舞步的表演使他们的群体感更加明显。当这个项目搬到博物馆时，艺术家除了需要完成剧场到博物馆之间的场地转换外，还有一些更重要的工作：真实的夜总会经历与艺术表演之间的转换。[Highert.xtn]的戏剧性与慵懒沉浸的表演环节形成了反差：一个明确的段落，一个明确定义开始和结束的动作，无情的同步，以及拒绝所有事物的“参与性”。个人的超越在一个强大的群体意志中完成。在追求狂喜的过程中，舞者们全身心地投入到彼此之中，更重要的是，投入到使他们步调一致的节奏之中。

Michele Rizzo相信舞蹈是“一种弥补我们永远不可能成为对方的实践”，因此“我们试图成为一个人”。Michele Rizzo向我们展示的是一种自我的倒置技术：在这种技术中，纪律不是用来培养个人的，而是把它完全溶解掉。他向我们展示了一个个体的身体，它被技术化，为比自身更伟大的事物而服务。但问题是：为什么服务？在这里，超越的愿景同时也是社群的愿景。它不仅向我们展示了社会交流的狂喜，也展示了它不可挽回的潜力。在一起是美好的，只要不是和所有人在一起。

注释：“自由移动”是展览的标题，这一短语描述了一个人在一个国家内旅行或出国的权利，无论是作为难民，移民还是度假者。它通常用于描述人类和流动权利的法律背景中。虽然这个短语通常指的是身体运动，但在社会流动性方面也可以被认为是隐喻性的。能够在社会中自由行动的特权受到种族，性别认同，能力和性行为等因素的影响。虽然通常会根据缺乏来讨论特权，但考虑特权如何塑造权力结构同样重要 – 如果不是特别重要的话。

Julia Kristeva （1941年6月24日出生）是 保加利亚人 – 法国 哲学家，文学评论家，符号学家，精神分析师，女权主义者。她在对俄狄浦斯的分析中进一步声称，说话的主体无法自行存在，而是他“站在脆弱的门槛上，仿佛是由于一条不可能的划界而站立着”(《恐惧的权力(Powers of Horror)》，P85)。